诗意的逍遥 — 李伟青绿山水画简论

    李伟字若溪，号云溪阁主人，1969年生于山东省淄博市，先后就读于青岛科技大学美术学院、清华大学美术学院、中国国家画院程大利工作室、北京大学蒋采苹工笔重彩画工作室，现任徐悲鸿画院副院长、文化部中国当代美术研究院副院长兼山水画创作院院长、山东齐风画院副院长、淄博中国画学会副会长，现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员。
    青绿山水画原本是山水画形貌初立和发展成熟期的主要形态，但两宋以降，随着文人水墨图式的滥觞，此前作为山水画主流的青绿山水画逐渐式微。乃至连作为重要绘画语言的色彩，也被排除在了“正统”绘画之外。近代社会百余年的现代化进程，使得强调色彩的青绿山水画重回人们的视野，张大千、谢稚柳、何海霞、刘海粟等前辈的不懈努力，开启了青绿山水画的新气象。当代更多的艺术家致力于让色彩回归中国画，让青绿山水画焕发时代生机，演绎出了既有传统底蕴，又有时代气息的多样新风。著名画家李伟先生，便是这样一位在青绿山水画领域有追求、有发展、有建树的优秀艺术家。
    李伟青绿山水画所反映出的美学旨趣，是介于古典青绿山水与文人水墨画之间的一种调和状态。前者的的富丽、绚烂、工谨，后者的荒寒、清寂、玄淡，是中国画审美的两极。李伟把这两种方向的审美趣味进行了有机的融合，形成了自己独特的审美取向。他所建构的，是一种清丽、温情、闲适的新格调和新意趣。也正因如此，他的作品总能以鲜明的特点被人们所辨识，无论是与青绿山水画还是水墨浅绛，与前人、与时人都拉开了一定的距离。其审美追求的意义在于，他作品中诗意的表达已经超离了“诗情画意”式的简单联想，而是从时代审美的范畴滋养出了诗意的性灵和襟怀。在当代社会普遍的快节奏生活和人们焦虑、躁动的精神状态下，为人们提供了一方精神游历和心灵安顿的艺术净土。当诗意越来越远离人们的生活，李伟的作品，何尝不是引领人们在艺术中开启一次诗意的远足、一番卸却负累的“逍遥游”呢。